舞蹈基本舞步培训心得体会 舞蹈基本功培训心得体会总结优秀6篇

机械舞运用身体各部位的肌肉和关节的振动，随着音乐的节拍，加上自己丰富的想像力，创造出令人惊讶的舞步。下面是虎知道为大伙儿带来的6篇《舞蹈基本舞步培训心得体会 舞蹈基本功培训心得体会总结》，希望能够给您提供一些帮助。

主题舞蹈基本舞步培训心得体会 篇一

舞蹈社团招新啦！感谢大家对我们的支持！本学期仍将以我校体育舞蹈课教师王燕铭老师为教练，为大家传授国标舞和交谊舞多个舞种：

1.华尔兹(慢三步)

2.探戈舞

3.维也纳华尔兹(快三步)

4.北京平四步

5.社交伦巴舞

6.布鲁斯(慢四步)

7.快步舞

8.肚皮舞

零基础扫盲课，诚邀你来体验！

招新地点：北一区体育馆地下室 (即 体育舞蹈公选课教室)

招新时间：

周三 18：30~21：30 (提高班)

周日 15：00~17：00 (扫盲班)

周日 18：30~21：30 (初级班)

报名方式：

现场报名：请关注北一区食堂门口及校本部下沉广场的招新活动！

电话报名：

北一区及北二区： 刘×× 139××××××××

校本部： 何×× 139×××××××

备注：

1.原则上有无基础均可，本研不限

2.特别欢迎曾上过“体育舞蹈公选课”的同学，特别欢迎男生报名。

3.女生自备高跟鞋，男生自备带跟皮鞋。也可以由舞社代为购买。

4.鼓励自备舞伴，男女搭配优先。

本俱乐部按学期收取会员活动费。优秀的会员有机会直接进入首师大体育舞蹈代表队，代表学校参加本赛季各级比赛。

舞蹈社招新策划书(五)

主题舞蹈基本舞步培训心得体会 篇二

摘要：群众舞蹈表演要确保人、舞、乐三者的有机统一， 才能够带动全场的情绪。为了增强现场的感染力， 应当做到确保音乐与舞蹈两者之间你中有我、我中有你， 从而切实提高群众舞蹈表演的观赏价值， 带给观众完整的视觉与听觉感受。本文将具体阐述群众舞蹈表演中音乐具备的功效， 并以此为出发点做出策略分析。

关键词：音乐； 重要性； 群众舞蹈表演； 感染力；

环境能够与个人大脑产生联系， 经过音乐环境创设能够带动舞蹈表演者的情绪， 舞蹈是一门艺术， 关键在于其重点不仅仅在于专业技巧上， 其中最重要的是情感的交流与碰撞。舞蹈表演者与音乐应对面交流， 较快产生情感共鸣， 确保舞蹈表演更加生动， 为舞蹈注入灵魂。

群众舞蹈首先有一个严格的界定， 就是要塑造特定的舞蹈形象， 音乐与舞蹈之间互通有无， 两者相互合作， 呈现鲜明的舞蹈形象。大多数舞蹈类型都是在音乐基础上进行编排设计的， 舞蹈动作配合贴切的音乐， 带给观众视觉的完整感， 让舞蹈不再是干巴巴的独立存在， 满足群众的审美眼光。有人将舞蹈贴切比喻成空间艺术， 音乐能够完成资料补充， 极大的拓展了这一空间的深度与广度， 具有重要意义。

2.1 群众舞蹈表演中的音乐应当拥有通感性

通感性是一种感觉特性， 其中包含视觉、听觉、触觉， 其最高境界就是经过舞蹈与音乐创设固定情节， 将观众带入到创设的情境中， 从而产生必须的记忆体， 这种印象是长久不变的， 扎根在观众内心深处， 这就意味着就算观众在表演中途闭上眼睛仍能够感受到舞蹈动作， 到达乐奏其容的效果。音乐能够最大程度的延伸舞蹈价值， 它是舞蹈表演的加分点， 出神的音乐能够增添不一样的色彩。我们应当将研究目标放在如何确保群众舞蹈与音乐的渗透融合， 采用何种方式统一两者的高度。在此基础上寻求路径， 让观众能够透过音乐体会舞蹈更深层次的含义， 将作品的主题思想进一步的具体化、直观化， 做到闻声识意的效果。以上是通感性的一种分析， 通感性还具有另一层含义。那里所说的特性就是能够让舞蹈分层处理， 分成内在节奏和外在节奏两种方式。两者是统一与分散的关系， 借助音乐找到节奏的联系， 为了确保这两大节奏能够直击观众内心， 应当从音乐力度入手， 从而满足不一样方面的需求。在此基础上要确保两者之间的协调统一。

2.2 群众舞蹈表演中的音乐应当富含节奏特征

舞蹈要迎合音乐节点， 要保证舞蹈能够与各个音乐节拍完美衔接在一齐。群众舞蹈表演舞者数量较多， 本身就容易牵一发而动全身。出于综合考量， 应当确保群众舞蹈表演中的音乐赋含节奏特征， 舞者以节奏参考标准， 变化舞蹈动作， 从而保证舞蹈的完整性和整体性。节奏是音乐的一大根本。音乐类型较为多样， 展示的风格千变万化。节奏能够说是群众了解舞蹈性质的一大基准点， 当节奏进入观众内心时其情绪发生变动， 跟着节奏不断转换， 这时观众的思想放空， 身体不由自主地根据舞蹈进行舞蹈。观众反应是评判表演是否成功的重要标准， 做好音乐选择能够保证在舞蹈表演高潮区观众的热情也随之高涨， 从而到达较好的舞台效果， 不负之前的精心排练， 让舞者汗水挥洒的更有意义。

在传统舞蹈表演中大多是音乐先响起， 起到一个奠基作用。所以应当将工作重点放在音乐设定上， 保证其合理性与科学性， 经过音乐激发群众对舞蹈的观赏欲望， 提升群众的期待感， 另外要保证音乐与舞蹈主题的统一性， 确保音乐与群众舞蹈之间交相辉映， 提升整体效果。

3.1 借助音乐优化群众舞蹈结构

舞蹈动作编排是确保群众舞蹈表演质量的根本， 一些舞蹈本身就具有较高的专业水平， 难以再进一步的发展。这时候就要转变角度看问题， 将精力放在音乐设定上。当舞蹈高潮时音乐也播放到了关键时期， 音乐旋律能够将舞者的形体动作扩大化。随着在观众内心建立必须联系， 当音乐反复时观众会根据音乐产生联觉， 能够拉近作品与观众的内心， 获得观众的认同感。声音是生活中的一部分， 人们经过声音诉说情感、分享心境。音乐能将无声的舞蹈表演有声化处理， 经过音乐感受舞蹈所表达的情感， 弥补观众心灵空缺。

3.2 音乐能够同群众相互映合

音乐与舞蹈之间相互联系， 是同呼吸的双向体。我国国土辽阔， 不一样的水文条件下的群众舞蹈韵味具有差异性， 这一地域差异是舞蹈的一大看点， 音乐是延展地方舞蹈特点的有效途径。所以应当将舞蹈建立在节奏感上。我们经过分析能够发现西藏舞的节奏较快， 能够从节奏中感受到粗犷、豪迈的文化特点， 在内心中塑造西藏人物形象， 能够从音乐中感受到人文气息。群众舞蹈应当与音乐融合， 展示鲜明的风格， 促使观众从无意注意到有意注意。要想确保音乐与群众舞蹈的相互映合， 应当加强分析， 全方位、多角度思考问题， 优化整体布局。

3.3 群众舞蹈风格决定于音乐

舞蹈能够凝练一种气质， 若不懂舞蹈， 难以体会感受舞蹈的魅力。可是在现实生活中观众往往找不到进入舞蹈世界的切入点， 音乐作为打开这一世界的大门， 能够有效帮忙观众了解舞蹈， 深入体会舞蹈， 优化认知、体验的全过程。经过音乐能够感受到舞蹈的变化， 让舞蹈在原有的基础上增加了律动美， 具有重要意义。

舞蹈与音乐是辩证统一的存在， 经过视觉与听觉冲击能够让观众产生联觉， 置身于特定的环境之下， 将思绪分散， 在观赏的同时感受到欢乐， 得到享受。为了增强整体效果， 应当把握好整体， 利用音乐塑造完美的舞蹈形象。舞蹈与音乐的交相辉映能够优化表演过程与结果， 应当加大设计力度， 进取寻求舞蹈与音乐相互融合的路径， 并发挥主观能动性， 将设想变为现实， 从而增强群众舞蹈表演的美感， 设置特定的表演氛围， 让舞者尽情绽放自我， 到达较好的表演结果。

参考文献

[1]何海林， 刘玲。音乐在群众舞蹈表演中的感染力[j]音乐时空， 2014 (5) :107-107

[2]刘德欢， 肖灿。音乐在舞蹈表演中的感染力[j]音乐时空， 2016 (7) :85-85

主题舞蹈基本舞步培训心得体会 篇三

理论指导实践，实践符合实际，只有将两者结合在一起，才会达到的效果。按章程办事是我们的工作原则。纪律是我们第一手抓的。没有规矩，不成方圆，一个团体的凝聚力不仅靠人心，更靠的是纪律。铁的纪律可以解决松散问题，活动的创新可以吸引会员的注意力，可以赢得会员的积极参与。纪律与活动创新可以提高社团的凝聚力，加强宣传力度，提高社团的知名度。着情从这三方面出发，在每项工作中用心付出，相信舞蹈协会会走得更好。20xx年舞蹈协会的各项工作具体情况如下：

一、日常活动：

1、单周例会：

各部报告工作情况，每个干部基本上都能做到认真履行自己的职责，基本上能做到尽职尽责，各部的积极配合，让舞蹈协会的工作能顺利进行。

2、舞步培训：

我们的培训时间为：21：40～22：3培训地点：校灯光球场。由于会员人数多，所以我们采用分组培训：三组为星期五培训。四组为星期五培训，星期五全体成员一起培训。

我们是以交谊舞为主，有慢三，慢四，北京平四，恰恰等等。开学培训至今，我们的交谊舞基本培训结束，下学期我们培训的内容为拉丁舞。为了提高质量，管好纪律，我们实行了考勤制度，自从实行考勤制度后，我们的培训效果达到了预期的效果。

3、招新工作：

9月25、26日，医专各大社团开始招新，从报名到面试再到考核，我们采用的是优胜劣汰的方式进行面试选人，每一环节有序进行，我们的目标是有量也要有质。20xx级新会员的人数达到了196人，我们的队伍不断壮大。

4、建立了社团会员现代联络方式：

(1)建立会员信息联络表，在指导老师的引导下，表上不仅有全体会员的电话，宿舍号，以便于会员的联系与沟通。

(2)建立了社团qq群。现代社会需要信息畅通无阻，为了能让会员在最短时间内了解社团的发布的信息及通知，除采用电话，信箱媒体外，社团海建立了qq群，多管齐下，以确保社团信息畅通，以便于了会员之间的交流，更好地开展社团工作。

(3)社团网页及时更新内容，让更多的人了解柳州医专舞蹈协会，让更多的人与舞蹈协会共同成长。

二、取得的成绩：

1、四月，春风带来了一丝丝温暖，各类植物的复苏，喜迎春天的到来。四月，是属于社团的季节，舞蹈协会很荣幸地承办了第三届啦啦操大赛，舞蹈协会的会员们用最热情的舞姿，最激情的气氛舞出四月的风采。本届啦啦操大赛，我们舞蹈协会以热情赢得了第一名，为本协会增添了光荣。

2、五月，社团活动闭幕晚会，我们的民族舞《唐古拉风》取得了一等奖的好名次，且参加了柳州市奥康眼镜大学生才艺大赛，并去得了第二名的荣誉。

3、一年有四个季节，四季中，春天是温柔的，秋天是朴实的，冬天是恬静的。那么，夏天呢？夏天是旺盛与火热的。夏天是展示活力，迸发热情的季节。在这盛夏的日子里，为引导广大青年学生深入学习贯彻邓小平理论和三个代表重要思想，树立和落实科学发展观，学习实践社会主义荣辱观，服务社会主义新农村建设，使广大青年学生在社会实践服务中受教育、长才干、做贡献。

围绕践行科学发展观，服务群众作贡献这个主题，引导青年学生与祖国共奋进，与时代同发展。我们舞蹈协会与医学技能协会等六个协会一起组成了大学生青春奉献爱心团队。本次活动，我们主要是对社区进行服务。用我们的爱心去感染每位群众，用我们的力量去帮助每位群众。

我们的计划是对两个社区进行义务服务。在社区中。我们进行宣传卫生健康知识，义诊，才艺表演，宣传摄影知识，为社区出健康知识海报等等。在忙碌中我们体会到助人之快乐，在快乐中我们学习到一生受用的知识。炎炎夏日下，我们用我们的行动去践行科学发展观，让我们的爱心在阳光下发光发热，让我们的青春记住这有价值的一刻。

主题舞蹈基本舞步培训心得体会 篇四

一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求

1、课程的性质、教学目的：

舞蹈是一门专业技能课。本课程的教学目的是：学生通过本课程的学习，掌握舞蹈教育和舞蹈表演专业舞蹈技能，掌握训练方法，提高舞蹈素养，毕业后能胜任舞蹈教学和舞蹈表演工作，成为合格的教师和舞蹈表演者。

2、教学任务：

学生通过本课程的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、流畅、正确、优美地表演各种风格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理论，具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。

3、教学基本要求

舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教学中，应按照幼师专业培养目标的要求，突出“三基”内容的教学，使学生对教学内容全面掌握。融会贯通，达到培养目标所规定的要求。

二、本课程与相关课程的衔接、配合关系

本课程应以舞蹈基本理论、舞蹈技能训练为基础，音乐教学法相配合。

三、教学方法和教学形式

1、教学方法：

本课程不是纯理论性课程。其核心是解决实践的问题。在教学中一定要结合学生的实际水平工作的要求，加强技能训练，提高学生的舞蹈素养。同时，根据培养目标的要求，突出实践环节。提高感性认识。

2、教学形式：

为使每个学生都能达到培养目标的要求，教学形式以教师讲授、示范作为基础，同时，针对不同水平层次的学生进行小组教学和个别指导与之配合。 第一学期(注重软开度的练习)

ⅰ、教学目的及教学要求：

通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识，具有正确的身体姿态，掌握舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感，舞蹈动作协调。

1、学时安排60学时

专业开设：民族民间舞(20) 芭蕾舞基训(20) 中国古典身韵(10) 幼儿舞蹈考级(10)

教材(北京舞蹈学院中国民族民间舞教材 解放军艺术学院芭蕾舞基训 北京舞蹈学院古典身韵 北京舞蹈学院幼儿舞蹈考级)

2、教学内容：

一、理论课

1、掌握舞蹈的概念、种类，了解中国舞蹈发展简史。

2、了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会做舞蹈记录。

二、舞蹈的基本训练

1、学习中国古典舞基本手位、脚位。

2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、胯关节训练，腰的训练、胯的训练，压腿和跑腿训练，走跑跳训练，基本舞步训练，身段组合训练。

四、民族民间舞训练

理解藏族舞的风格和动作特点，学习弦子基本步、平步、靠步、撩步、拖步、退踏步、滴嗒步，以及常用手臂动作：撩袖、摆袖、晃袖、献哈达、敬礼。学会弦子组合1—2个，踢踏组合1—2个。

五 芭蕾舞基训

把上练习

双手扶把 檫地组和 节奏4/4

单手扶把 双腿蹲 节奏4/4

单手扶把 檫地 节奏2/4

单手扶把 小踢腿 节奏2/4

单手扶把 单腿蹲 节奏4/4

单手扶把 控制 节奏4/4

单手扶把 大踢腿 节奏3/4

六、中国古典舞身韵

地面元素训练

1、提沉

2、冲靠与旁移

3、含腆仰

4、云间转腰

5、横拧

6、旁提

七 幼儿舞蹈考级

1.走步 《吹吹拉拉》

2.音乐反应 一 《大苹果》 音乐反应 二 《看星星》

3.扩指 《保护小羊》

4.手臂动作 《你说可笑不可笑》

5.弯腰、转腰 《小钟》

6、前压腿 《小脚》

7、双吸腿 《弹弹唱唱》

8、脚位 《擦玻璃》

9、头的动作 《小鸟的歌》

10.摆臂 《伸出手》 1 1.蹦跳步 《小兔子》

12.平踏步 《开火车》

13.游戏 《万花筒》

主题舞蹈基本舞步培训心得体会 篇五

女：尊敬的各位老师

男：亲爱的各位同学

合：大家下午好！

女：舞蹈如同音乐，是人类超越语言的特殊符号。人类的演化进程，蕴藏肢体和灵魂的解放，正是这种力量，催化了人类肢体和谐运动的最高境界——舞蹈的诞生。

男：人类的花样年华，由此舞动出更多奇迹。人类需要奇迹，如同芭蕾舞者脚尖踮起的那一刻，世界浓缩成一个点，撑起最优美的曲线。这就是奇迹，人类精神感动升华的奇迹。

女：在这里，大家可以毫无顾忌，尽情舞动青春，挥洒风采！

男：，让我们赶快动起来吧！伴随着动感的旋律，展现我们轻盈的舞姿，让我们的舞步快乐飞旋！

女：为丰富校园文化生活，展示青春风采，我校艺术组、校团委、德育办等单位共同主办了这次“首届“中国梦 青春谣”校园舞蹈大赛。"希望选手们尽情地“畅想中国梦，绽放青春美”

男：担任这次舞蹈大赛的评委有：杜莉老师、陈雪飞老师、杨波老师、吴雷老师、王彦文老师、邢潇楠老师、翟胜楠老师。让我们以热烈的掌声欢迎他们的到来！ 女：下面，我来宣布一下本次校园舞蹈大赛评分标准

本次比赛，总分10分，评委打分精确到0.01分。具体要求：

1.舞蹈整体编排具有合理性、连贯性、完整性。(2分)

2.舞蹈的编排、表演形式新颖有创意。(1分)

3.对舞蹈音乐的理解准确，舞蹈动作吻合音乐旋律，有节奏感。(1分)

4.表演过程中动作流畅协调，表现力和技巧性强。(2分)

5.舞蹈表演具有时代感、抒发健康情怀，能够展现中职生风采。(2分)

6.表演者精神饱满、台风端正，现场反映良好，如遇突发情况处理得当。(1分)

7.服装造型符合舞蹈表演形式。表演者表演过程中流露出一种良好的艺术气质，营造出一个良好的舞台效果。

男：跳跃的音符，演奏着青春的活力。

女：动感的舞姿，展示着青春的魅力！现在我宣布xx首届校园舞蹈大赛

合：现在开始！

1.鬼步舞全名叫墨尔本曳步舞又叫曳步舞，拖步舞，由于曳步舞者在黑夜跳的时候速度疯狂地快而让人看不清步伐才有了“鬼步舞”的别称。这是一种拖着脚走的舞步，动作快速有力，音乐强悍有震撼力，舞蹈充满动感活力，极具现场渲染力，有着非凡的飘逸感。请！

2.印度舞是一种充满神秘色彩的舞蹈，历史悠久，对印度人来说，舞蹈不仅是艺术，更有宗教的含意。印度舞源自对神无比虔诚洁净无私的爱，舞者藉由本身的手指、手臂、眼睛、五官、身体表达和诠释宇宙间的万事万物。所以一些印度舞只在庙里表演给神看，印度舞也因此多了一层神秘色彩。请！

3.民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。

4.中国幅员辽阔、人口众多、历史悠久，不同的生态环境、不同的历史和文化背景，经过漫长的岁月和丰厚的文化积淀，使我国众多的民族发展成为今日具有各自语言、习俗、文化、宗教信仰等独具特色的人文状况与景观，不同的民族，因生活环境、生产方式和宗教文化等方面的差异，而拥有着数以万计从内容到形式，从韵律到风格各显异彩、斑斓夺目的民族民间舞蹈。请！

5.有人说“芭蕾舞跳条件，现代舞跳观念”，是的，现代舞的概念非常广泛，在现代舞者的眼里，大自然的一切无一不能舞，而人的每种行为和每个动作无一不在跳舞。有请 选手！

6.拉丁舞是运动舞蹈比赛中的其中一个类别，本项目群包括五种舞蹈，几乎都是起源于拉丁美洲，拉丁舞包括恰恰恰、伦巴、桑巴、斗牛舞和牛仔舞。恰恰和伦巴起源于古巴黑人舞蹈，桑巴起源于巴西，斗牛舞起源于西班牙，牛仔舞起源于美国。拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。拉丁舞中具有代表性的恰恰起源于墨西哥，虽与伦巴有很多相通的地方，但它俏皮欢快，风格与最具代表性的伦巴截然不同，动作潇洒帅气而又充满活力。有请！

7.街舞是一种民间舞蹈，兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人"嘻哈文化"的组成部分。由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。在逐渐的发展中，街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式，他们以街舞来张扬自我个性，展示青春的活力和激情，表达勇于进取的生活态度，他们强调的是"做自己，享受生命，勇于挑战"的理念。街舞包括三大类：霹雳舞、嘻哈舞、疯克舞。有请！

结束语：

女：伴随着欢快的音符，回味着优美的舞姿，本次校园舞蹈大赛到此已接近尾声。

男：在此衷心感谢各位评委及工作人员的辛勤劳动，感谢各位选手给大家带来的精彩表演。现在，我宣布，xx首届“中国梦 青春谣”校园舞蹈大赛，

合：到此结束！

主题舞蹈基本舞步培训心得体会 篇六

为培养孩子具有优美的体态，并逐渐构成高雅的气质，为加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘，在教学中我们采用“融合式教学”，把教学趣味的、规格的、专业的、融合在一齐。初学舞蹈时，孩子们因为年龄尚小，往往学了一会就会到厌烦。针对这一问题，老师以“兴趣式教学”为基础，在形式多样、资料丰富的教学前提下，让孩子们易于吸收，不会感到枯燥乏味，我们引导少儿透过想象，创造用肢体动作将模仿的事物表现出来，如：大海的波浪、风中的杨柳、各种人物、各种动物……舞蹈老师不光是传授知识，训练技艺、强健体魄，同时还培养了她们的思想道德品质，全方位的、完整的培养了孩子们健全、完美的品格。家长们一齐为少儿的未来着想，鼓励她们有自我的思考方法，独立见解、个性特点、充分发挥其主动性、用心性。我们的教学理念是变被动的练功转化为主动的练舞，让孩子们热爱舞蹈，到达心与灵、肢体与神韵的完美结合。

1、课程的性质、教学目的：

本课程的教学目的：孩子透过本课程的学习，提高舞蹈素养，提高综合性艺术素质。

2、教学任务：

孩子透过本课程的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、快乐、优美地表演舞蹈，掌握舞蹈的基本常识，强调孩子在艺术氛围的熏陶中健康成长。

1、透过训练使孩子身体各部位有必须的灵活与协调潜力。

2、跳舞时与音乐协调一致。

3、对事物的动态和舞蹈动作有模仿兴趣，乐于参与自娱性的儿童群众活动。

4、初步理解舞蹈表情，明白舞蹈与音乐的姐妹关系。

5、在舞蹈中与他人合作。

6、欣赏舞蹈，能有体态反应，掌握舞蹈风格。

1、动作基本准确到位，配合协调，身体各部位能够灵活运用。

2、跳舞时能情绪投入准确表演掌握不一样舞蹈风格。

3、乐于透过舞蹈表达自我情感。

4、群众配合协调默契队形整齐准确。

（1）意识到在生活中注意自我体态语言行为美

（2）观赏舞蹈表演，简单了解欣赏舞蹈的文化背景。

ⅰ、教学目的及教学要求：

透过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识，具有正确的身体姿态，掌握幼儿舞蹈的基本舞步。动作有必须的力度和节奏感，舞蹈动作协调。

ⅱ、教学资料：

（一）、理论课

1、掌握舞蹈的概念、种类，了解舞蹈发展的相关知识。

2、了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会识别舞蹈图谱。

（二）、舞蹈的基本训练

1、学习舞蹈基本手位、脚位。手形、脚位、手位、脚形。

2、进行不一样节奏的脚位站立、脚腕训练、腰的训练、，走跑跳训练，基本舞步训练，组合训练。

（三）、教学进度

片段舞训练（总共四课时）

第一课时（第一周）基本动作练习。

第二课时（第三周）完成“准备段，第一舞段”。

第三课时（第五周）完成“第二舞段，间奏部分”。

第四课时（第七周）综合训练，动作提高。

片段舞训练（总共四课时）

第一课时（第九周）完成“准备舞段”教学。

第二课时（第十一周）完成“第一舞段，第二舞段”教学。

第三课时（第十三周）完成“间奏段，第三舞段”教学。

第四课时（第十五周）完成“第四舞段，综合表演”教学。

第十七、十八周欣赏课成品舞表演汇报。

注：每个学期让孩子学会并掌握一个舞曲，能独立随音乐跳舞。每个舞种根据孩子本身的掌握情形而定。

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