《摇篮曲》教案优秀5篇
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《摇篮曲》教案 篇一
教学理念：
本课教学运用《音乐课程标准》中的新理念，以音乐审美为核心，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，培养发展创新实践能力和合作学习精神，通过学生的欣赏与感受，体验、参与等，让学生真正享受到学习音乐的快乐，感受音乐的美，通过学生的演唱与表演，感受母爱的真挚，进行亲情教育。
教材分析：
《摇篮曲》，也叫^曲，是奥地利作曲家“歌曲”舒伯特的代表作之一。原指母亲在摇篮旁为抚慰婴儿安静入睡所唱的歌曲，以后逐渐发展成为一种独立的音乐体裁。其特点是旋律轻柔甜美，节奏和伴奏常带有摇篮的动荡感，具有安静、温暖、亲切的特点。这首摇篮曲是作曲家舒伯特十九岁时的作品。歌曲旋律委婉动听，像是一首音诗。加上装饰音的运用与前面的音乐形成了小小的对比，使歌曲洋溢着母亲对孩子无限温存慈爱的万千柔情。全曲只有四句，第二、第四句完全相同，使歌曲前后呼应，自始至终处于安详柔美的意境之中。
教学目标：
一、通过本课学习，学生能用轻柔、优美的声音演唱《摇篮曲》，抒发对母亲的眷恋与热爱之情；
二、对歌曲的乐句作出准确的理解与判断；
三、指导学生用有气息支持的连音唱法和以柔和、甜美的音色表现歌曲，鼓励学生尝试进行简单的即兴创作和表演活动。
教学重、难点：
1、装饰音的唱法；
2、指导学生用“轻、柔”的声音演唱歌曲；
3、填补上空缺的音符，对歌曲的乐句作出准确的理解与判断。
教学过程：
一、创设情景
1、播放音乐 《月亮月光光》。
这音乐那么宁静，那么温柔，大家都沉浸在这美妙的夏夜中了。可是，你听，小宝宝哭了，（播放课件）这哭声吵到了左邻右舍，你能用什么样的方式让小宝宝迅速安静下来，并安然入睡吗？
生：（根据学生回答给予反馈）
（如果学生回答不上来，师：想想能用音乐课相关的方式）
2、 嗯，同学们列举的方式都非常好。老师这里有两首音乐，我们来比较一下哪首比较好。
A、先播放《中国人民解放军进行曲》片断。
师：这首行吗？我们还有一首。
B、播放《舒伯特摇篮曲》，那么这首呢？
（引导学生从强弱，情绪上分析。）
二、学习新歌
1、随音乐轻声哼唱，分析有什么特点。
旋律重复、装饰音前倚音、空缺音符填补。
2、你能用最亲柔的声音来随琴来哼唱吗？
用“LU”母音哼唱全曲，要求轻柔、连贯。
3、师弹琴生唱歌曲《摇篮曲》。
4、引导学生练习装饰音的演唱法及附点节奏唱法：
装饰音： 5 65 4 . 3 2 5 ||
附点节奏：2 ? 2 3 ? 2 1 ||
师：让我们随琴准确的把歌曲唱一遍吧！
5、师：歌曲那么温馨、静谧而甜蜜，从歌曲的演唱中我们可以体会到了什么？（妈妈对宝宝的无限柔情） 所以我们在演唱时自认而然的就吧速度？演唱力度？为的就是要体现歌曲怎样的情绪？
师生交流：歌曲速度缓慢、旋律平稳，力度轻柔等。
6、天下的妈妈都是一样的，世界各国都有很多摇篮曲，让我们一起来听一听各国的摇篮曲吧！
三、创作拓展
从你们的演唱中，让我感到你们与妈妈的之间的爱是那么浓厚，母亲的恩情就像温暖的阳光，无时无刻的照耀着我们，为了我们，母亲付出了许多许多，看着妈妈眼角的皱纹，忙碌的身影，让我们闭上眼睛，听着音乐，想一想和妈妈在日常生活中的一些情景，回味一下那浓浓的母爱，此时此刻，你最想对妈妈说些什么？请你把自己对妈妈的爱写下来吧！
《摇篮曲》音乐教案 篇二
教材分析：
摇篮曲有叫催眠曲，是一种音乐体裁，摇篮曲的旋律平稳、优美。摇篮曲的音乐作品不仅形式多样（声乐作品、器乐作品），而且丰富。如有我国的土家族《摇篮曲》、勃拉姆斯《摇篮曲》……这些作品之所以能在世界上广泛流传，说明它有着充分的及吸引力。
教学目标：
一、通过教学，使学生了解《摇篮曲》的音乐特性。
二、认识《摇篮曲》，在对它的倾听中培养学生热爱母亲、热爱生活情感。
教学重点：
引导学生倾听，了解《摇篮曲》的特性。
教学难点：
学生对《摇篮曲》的认识，在学习过程中学生情感、兴趣及创造能力的培养。
教具准备：
钢琴、音像设备、歌词（学生人手一份）
教学过程：
一、发声练习
1）基本训练
2）学生演唱《愉快的梦》导入
二、导入
我们学了这首歌曲，同学们唱了以后让老师很满意（已有感受），老师在教过这首歌曲后，感觉同学们唱得特别象一种音乐体裁，为了让同学们了解更多的音乐知识，请同学们听――勃拉姆斯《摇篮曲》
三、新授
（一）多首《摇篮曲》器乐作品让学生倾听，感受它的美。
①爱尔兰摇篮曲
②摇篮曲（福瑞）
③摇篮曲12 TIM S LULLABY
教师在过程中引导学生这些作品的表现手段。
（二）不同的声乐作品《摇篮曲》的欣赏。
①约瑟兰摇篮曲法国戈达德
②日本摇篮曲广岛
③东北民歌摇篮曲
让学生在学习中感受到作品形式的多样性。
（三）学生根据听赏，发表自己对《摇篮曲》这种音乐体裁的个人印象。
小结：摇篮曲这种音乐体裁让我们感受到了它的魅力所在，它不仅有不同的表现形式，特别是它那舒缓的旋律，让我们愿意去听，还可以让我们在音乐中感受到了生活中的爱，以及美的存在。
四、让学生在兴趣中，带着对《摇篮曲》新的感受有感情的演唱勃拉姆斯《摇篮曲》。
五、作业
（1）利用课余时间，采用多种方式搜集《摇篮曲》作品，在以后的课堂中呈现。
（2）学生创作自己的《摇篮曲》，给老师哼唱，老师愿意帮学生记歌谱让学生收藏，让他们享受成功的喜悦。
幼儿园大班《摇篮曲》教案 篇三
动作建议：
1、A段八拍一个乐句，乐句的前四拍是4下剪的动作，后四拍则变一个造型。
2、教师在B段中的示范动作尽量要优美。用教师自己的体态去感染孩子。
3、教师B段音乐中，做前、后、左转、右转吊线暗示，教师鼓励幼儿理解后应尽快按暗示的方向变化身体位置和姿势。
教学活动建议：
【活动目标】
1、感受乐曲的欢快气氛，体验与同伴一起合作扮演角色“放风筝”的快乐。
2、通过观察教师的示范，掌握B段音乐老爷爷收放风筝的动作。
3、倾听音乐，根据音乐的变化完整表现出放风筝的情景。
【活动准备】
1、音乐《放风筝》、风筝图片的PPT
2、幼儿有过放风筝的经验
【活动过程】
1、故事导入：
从前有一位老爷爷特别爱扎风筝，他扎的风筝啊栩栩如生、造型各异。
（播放PPT，幼儿观察）
老师出示四只不同种类的风筝图片。“让我们一起来看看老爷爷都做了哪些风筝呢？”
2、感受A段音乐，学习变风筝造型。
过渡语：你们看哪些风筝来了？它是怎样出来的。
（1）教师根据音乐变风筝造型，幼儿观察并发现教师变造型的规律。
指导语：老师的风筝是怎样变出来的的？
（2）幼儿边听音乐边按节奏变风筝造型。
3、感受A、B段音乐，初步表现放风筝的情景。
(l)继续讲述情境：你们猗猜后来风筝们飞上天了吗？可是没有老爷爷的线他们怎么飞得起来呢。不过就在这时老爷爷回来了，他不但没有生气，还带着这些风筝在天上自由自在飞翔，这些风筝都很聪明，老爷爷风筝线往哪边扯，他们就往哪边飞。他们飞啊飞直到，天黑才砸家呢。
（2）倾听音乐，幼儿当风筝，教师当老爷爷，师生一起坐在座位上随音乐节奏自由模仿风筝向不同方向飞的动态。
4、和幼儿一起玩放风筝的游戏，完整表现放风筝的情景
（1）教师当老爷爷，师生一起玩放风筝游戏1-2遍。
（2）教师引导幼儿发现按节奏、飞得有美感的“风筝”，并请其示范。
（3）请个别幼儿上来当老爷爷放风筝。
（4）重点练习如何当老爷爷来指挥风筝飞舞。
（5）幼儿两两合作，一人当老爷爷，一人当风筝玩游戏。
引导幼儿评价：合作得怎样？动作是否优美、是否有节奏、是否看了主人的指挥
5、出示中国龙的图片，引导幼儿如何集体合作变中国龙风筝。
过渡语：今天老爷爷扎了一条巨龙风筝，你们能把这个大家伙变出来吗？
（1）引导幼儿讨论：如何变成一条龙，如何飞起来。
（2）教师当老爷爷，放飞“中国龙”。
大班音乐活动：包饺子
《摇篮曲》教案 篇四
1、通过学唱歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》，让学生会用慢速体会歌词意境，并能用深情、轻柔的歌声演唱歌曲，感受歌中宁静、和谐、的
画面。
2、通过学习、聆听歌曲，感受、体验爸爸、妈妈为我们倾注的爱，并懂得要回报爸爸、妈妈。
3、通过歌曲情景表演，进一步培养学生[此文转于斐斐课件园]对音乐的感受力，创编能力及表演的能力，挖掘学生内心丰富的情感。
教学重点：用深情、轻柔的情绪演唱《唱给妈妈的摇篮曲》用歌声表达对妈妈的爱。
教学难点：3—5的跳进，一字多音的准确歌唱。
三、教学过程(本文来自优秀教育资源网斐。斐。课。件。园)：
（一）情景导入：
1、师生问好。
2、复习歌曲《我是草原小牧民》。
快乐的音乐课又和大家见面了，让我们先复习歌曲《我是草原小牧民》，跟着音乐跳起来吧！（师生跟着音乐共同律动）
跳累了吧！坐下来休息一下。
3、情境导入：听《小宝宝睡着了》。
老师给大家带来了一首熟悉的歌曲，请你听一听、想一想：你好像看到了什么样的画面？可以跟着歌曲轻轻地唱一唱！（生边听边唱）
这是什么时候，是谁唱给谁听的？你觉得这首歌应该怎样唱？（生个别说一说）
拥有妈妈的关爱，这小宝宝可真幸福呀！那你们呢？你的妈妈是怎么关心你的？（生举例说一说）
(二)、寓教于乐：
1、初听歌曲。
今天，老师还带了一首特别的摇篮曲，请你们听听这首摇篮曲特别在哪里，音乐里讲了一个什么故事？（生听后交流）
让我们闭上眼睛，再仔细地、美美地听一遍。（生闭上眼睛听一听，师在结束句时用“呣”哼唱）
这就是我们今天要学习的新歌《唱给妈妈的摇篮曲》，歌里的孩子给妈妈送去了幸福。你也想给妈妈送去幸福吗？让我们学好这首歌作为送给妈妈的礼物，好吗？
2、学唱歌曲。
（1）、模唱旋律。
你得应该用什么情绪、声音和速度来演唱，才能表达出你对妈妈的爱呢？（用深情、轻柔的情绪，轻柔，柔美、圆润的声音，注意适当的呼吸，慢速有感情地演唱）
妈妈睡着了，我们用“呣”，跟着优美的音乐轻柔地、有感情地唱一唱。（师生哼唱歌曲）
这声音真好听，我们带着对妈妈的爱再来一次吧！（师生哼唱歌曲）
带有感情的歌声，即使没有歌词也会让妈妈感动的，如果加上歌词效果就更好。
（2）、学习歌词。
请大家跟着老师按音乐节奏来念念歌词。（跟师念一念）。
让们跟着音乐轻柔地念一念。（跟音乐念一念）。
（3）、分段学唱。
多么优美的歌呀，我们跟着音乐轻轻地唱唱第一段好吗？（跟音乐唱第一段）
注意：四分休止符、连音线的地方要唱好，唱准低音“5”、切分音，比较拖足 www.jiaoxuela.com 3拍半和不拖足3拍半的感情，“2”的时值唱足。
重点学唱“妈妈屋里静悄悄”。妈妈屋里怎样静悄悄的？
3325│253│2—│2·0│
妈妈屋里静悄悄
桌子变成摇篮摇
披上我的小花袄
3325│1—│76765│2—│
伏在桌上睡着了
一直摇到太阳照
梦中正在微微笑
点后，可以将第二段和第三段的这一句也来唱一唱。
跟音乐唱第二段、三段。
最后一句的音高用手势来表示，帮助学生就体会这个旋律的唱法和所表达的感情。
“呣”在歌曲中的作用是什么？（能进一步深化母女之间的感情和自己更得意的内心感受）
尾句虽然只有一个字，是用哼鸣来演唱的，但却包含着我们对妈妈深深的感情，因为们对妈妈的爱是无法用语言来表达的。
要求：哼名音要唱准，唱时眉毛稍微抬起一点。小声地用气息垫住，顶着模唱。（师做范唱，生比较正误）处理歌曲。
有没有觉得什么地方唱的不好？在练一练。
（4）、演唱歌曲。
要求：
A：心中一定要有故事的画面。
B：演唱时必须是作为第一主人翁投人角色。深情的表演，眼前仿佛妈妈就伏在桌子上睡觉，你在唱摇篮曲。
C：速度在本歌曲中起着重要的作用，所以只有速度适当，表演才会更为入情。
D：声音的轻柔是表演本歌在音色上的重要特征，只有轻柔的声音才能表现宁静的气氛与情景。
完整地演唱（看课件演唱）。
师：唱的真好，我想妈妈听到你们这样的歌声，一定会被感动的。
(三)、创造表现：
1、我们除了可以给妈妈唱摇篮曲，还可以给谁唱摇篮曲？
我们一起来试试《唱给的摇篮曲》
要求：
听录音，每组选2名学生，分别扮演妈妈与孩子或爸爸与孩子，其他学生唱《唱给妈妈的摇篮曲》或编创《唱给爸爸的摇篮曲》。
边唱边随着音乐摇动身体，也可自由表演。（师生评价）
2、感情升华。
为了表达对妈妈的爱，有个小朋友是这样做的。（欣赏）
你们想做些什么呢？（学生说说）
《摇篮曲》教案 篇五
秀城区教文体局教研室 俞加平
秀城区新丰镇中心小学 陈铁锋
赞科夫曾说过：“教学法一旦触及学生的情绪和意志领域，触及学生的精神需要，便能发挥其高度有效的作用。”由王晓初老师在秀城区音乐展示课中执教的《摇篮曲》是浙江省义务教材小学六年级上册第五课的教学内容，改由四年级学生学习，采用了情景教学法。本案例的情景教学正是触及了长期被忽略的儿童的情绪领域，形成了它独特的个性，把情境教育法引进音乐课堂教学，从而成为一个出色的以模拟情境与想象情境相结合下实际运用情境教学手法的课堂教学案例。
[案例片断一]
教室内一片寂静，在黑暗中多媒体投影出了夏夜星空的画面，并从音响中悄然传来一阵阵蛙鸣声。教师用娓娓动听的语调叙述着：“夜深、人静、入睡”等等语言，在这情与景的提示下，同学们在那催人入梦的气氛中渐渐地都有了睡意。
…… 忽然传来了一阵强烈的音乐，使人振奋。学生们在惊诧中时，教师把两种不同效果与情绪的乐曲与学生一起作了比较，得出结论：歌曲所表达的内容与情绪、速度、力度等有着不可分割的关联。
经过反差强烈的对比音乐，音响中又传出使人烦躁的婴儿的啼哭声，问题的出现：
师与生商量着问：“我碰到了问题，怎么才能让孩子不哭？”
同学们经过一番讨论出：
目的是：“要他安静（睡觉）。”
办法为：“哄哄他！”
师与生又商量：“怎么哄？”
生A天真地说：“喂奶给他吃！”
生B动情地说：“拿玩具给他玩，就会好的！”
生C肯定地说：“我妈说，‘小孩哭，给他糖吃就不会哭了！’”
生D深有感叹地说：“抱抱他！我小时候一哭，让大人抱抱就不哭了”
生E边舞边说：“跳个舞吧，跳舞给他看就不哭了！”
生F带着回想地说：“唱小曲给他听吧！有了好听声音就不哭了！”
等等，经过一番讨论后得出：“唱小曲最好！”原因是他们小时候哭，妈妈都是唱歌哄他们安静（睡觉），才使他们不哭的。教师把学生的情绪导入到教唱歌曲《摇篮曲》所需的意境中。
[评析]
王晓初老师创设了夜深人静的情景，以情境导入式导入音乐课堂教学内容并自始至终运用这一情境是本课的最大特色。 并利用这情境激发学生的情感是本案例情感教学的一项重要内容。
俗话说：“触景生情”，说明了情境对人的生情的重要。当某种情境能够引起人情感想象时，既是生情。叶圣陶先生曾指出：“作者胸有境，入境始于亲。”只有感受真切，才能入境。王晓初老师充分运用了这一真切感受，缩短了教学内容与学生的距离，增强了形象的真实感，引发起儿童的关注，使学生产生了细致的情感体验。从而在短时间内激发学生的情感。儿童的情感是易于被激起的，一旦他们的认知活动能伴随着情感，教学就成为儿童主观所需，成为他们情感所驱动的主动发展的过程。王晓初老师正是抓住这个促进学生发展的动因——情感。在过程中，王晓初老师还以自己真切的情感激起儿童的情感，以情动情，从而使得教学情真意切，促使学生的情感参与认知活动，充分调动了学生学习的主动性。
[案例片断二]
……
师：“我们来表演一次好吗？”
生情绪高涨地齐答：“好！”
师导入情景所需，要求学生们各自在这情节中所能扮演的角色所需。群情勇跃，情绪激动：
生1抢着喊：“我想学青蛙叫！”
生2边举手边站起来说：“我会学刮风的声音！”
生3在旁边说：“我会学鸟叫！”同时还噘着嘴吹了两下。
……
师一一赞许。一名学生扮演婴儿，师扮演妈妈。夜幕降临，音响中又传来了婴儿的啼哭声。
师：“孩子又哭了，咱们哄哄他吧！”
同学们在音乐的伴奏下，带着情绪，有声有色地唱了起来。
[评析]
音乐教学的环境是运用情感教学的重要因素。如果学生没有一个和谐优美的听觉、视觉环境就缺少了情感发生的外部条件，那么情感发生作用的程度也会大受影响。王晓初老师充分运用这一有利情景，妙思奇想地进入新课内容的教学环节。
表现音乐是一种实践性很强的活动。因此，培养学生的音乐表现能力就必须引导学生参与音乐实践活动。离开音乐实践活动，培养学生的音乐表现能力就是一句空话。引导学生参与音乐艺术实践活动，除了要选择有艺术价值的表演曲目外，还需要注意活动形式的趣味性以及活动的广泛性。也就是说，选择的曲目要给学生提供艺术表现的良好机会，既不能偏难，也不能偏易，要在学生力所能及的基础上略有提高。在活动形式上不能过于单一，要有变化，要常变常新。本案为进行表现音乐的活动提供了一个很好的例子。
[案例片断三]
……
下课时，同学们在教师的“孩子睡着了，安静、请勿打扰”的示意下悄然离开教室。其中一名学生已忘情地进入了角色，还沉浸在强烈的课堂情境中，当老师提醒下才走出情感角色而依依不舍地离去。
[评析]
古人云：“文之思也，其神远矣。”这道出了作者作文时，已置身于广远的意境之中。音乐是感情艺术，没有感情的作品不可能是一部好作品。音乐作品通过声情并茂的表现手法，具有强烈的情感感染性和情感陶冶性。因此，在音乐课中情感的运用尤其重要。音乐情感是指作品本身对作者感情的流露和人们对作品意境的心理反应。它包括两方面的内容：一是教师在教学过程中通过师生之间的感情交流，引导学生与作者情感的共鸣；一是教师在教学过程中充分调动学生的情感因素，与教师的情感产生共鸣。只有这样才能让学生在愉快的气氛中自然地接受新知识，激发学生对音乐学习的自觉性。
情境教学是在所创设的鲜明的形象，所伴随抒发的真挚的情感，以及所开拓的广远的意境这三者融为一体的，其命脉就是内含的理念。王晓初老师在设计这一课堂教学过程正是从教材出发，由教材内容决定情境的形式。因此她在教学过程中所创设的一个又一个的情境都是围绕着教材展现的。这样富有内涵的具有内在联系的情境，才是有意义的。情境教学“理蕴”的特点，决定了儿童获得理念，是伴随着形象与情感，是有血有肉的。这不仅是感受性的、对事物现象的认识，而且是对事物本质及其相互关系的认识。
[案例片断四]
……
师：“哄孩子睡觉的小曲应该是怎样的情绪？”
生甲甜甜地说：“音乐应该是柔柔的，静静的。”
生乙带着情绪，用手向下压了一下说：“声音应该还要是轻一点的！”
生丙用手向两边拉了拉说：“节奏要慢点，快了反会把孩子吵醒的！”
生丁边用手作摇摇篮边说：“要边唱边摇摇篮，小孩就容易睡着！”
师：“大家说得真好！这样的歌曲叫《摇篮曲》。那么，大家就一边摇着摇篮（推拉动作），一边听我给大家唱首《摇篮曲》吧！”
夜色与寂静之中，传来了教师饱含母爱之情、带有哼鸣韵味的、甜甜的，并且充分运用的面部表情与歌曲情感表达所需的形体动作，开始了歌曲《摇篮曲》的范唱。
学生在这有声、有色、有情、有景的宣染下，他们情不自禁地跟随着教师的范唱，做出了相应的形体动作：手舞足蹈者有之、闭眼、随声哼唱者有之、晃身、摇头者有之等等，形态各异。教师出色的范唱，不仅让学生完整地了解了歌曲，而且调动了学生的音乐情感，并引发了学生与作品的共鸣，激发出学生歌唱的欲望。……
[评析]
王晓初老师在设计本课范唱时，是在顺应作者的思路，体验作者情感的脉搏，从而创设出这一情境，把学生带入到作者创作时所处的情境之中的同时，还凭借学生的想象活动，把歌曲内容与所展示的、所想象的生活情境联系起来，为学生拓宽了广远的意境。
本案例也是一个以“听”为主线的实例。音乐是听觉艺术。音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉，听，是音乐艺术最好基本的特征。训练与培养良好的听觉感知，发展优异的音乐思维，不仅对于音乐欣赏具有重要的意义，同时也是学习音乐表现技能的必要前提。现实生活中到处充满了音乐，学生每天都要“被迫地”接受许多音乐信息。这种无意识的听，往往都是“听而不闻”，这在客观上造成了一种不良的听觉习惯。这种不良的听觉习惯如果不在音乐教学中积极地加以纠正，那么不仅会影响学生的听觉分析能力和音乐鉴赏能力，而且，这种听觉的不良习惯还会延续到课堂教学上，不同程度地影响着学校的音乐教育。案例正是以引导学生从“听”入课，以“听”为线，打开了学生的思路，发散了学生的思维，增加了学习兴趣，渲染了情景的气氛，促进了教学进程。由此可见，加强音乐欣赏教学，培养学生“听”的艺术，提高音乐感受与鉴赏能力是非常重要的。在音乐课程中，“感受与鉴赏”这一教学领域所以被视为培养学生音乐审美能力的有效途径，是因为音乐鉴赏具有最直接、最具体的审美教育价值。“它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观念。通过这种对音响的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏”。
[诠译]
本案例无论是在对学生的兴趣培养，还是在学生的音乐表现能力上的培养以及作品情感的把握上都做出了可喜的尝试，同时也提供给我们一节以情感体验为主线的音乐情景教学课的课堂范例，也是以“听”为主要教学环节的音乐教学实例。
兴趣，是人们力求认识某种事物或进行某种活动的一种倾向性意识。兴趣有直接兴趣与间接兴趣两种。一般说来，由事物或活动本身而引起的倾向性意识为直接兴趣：如学生喜欢唱歌、演奏乐器、聆听音乐、创作歌曲等等都属于直接兴趣；对事物或活动本身没兴趣，但对它们所产生的结果感到需要，转而对事物或活动本身产生倾向性意识为间接兴趣：如学生对学习音乐知识感到枯燥乏味，但觉得学习音乐知识对自己提高音乐能力有益，进而愿意学习音乐知识，甚至产生学习音乐知识的浓厚兴趣，这种因需要而产生的倾向性意识属于间接兴趣之类。本课是以采用活动过程所营造出的氛围从而导之学生的兴趣从间接兴趣而转化为直接兴趣的一个可供参借的实例。
[案例片断五]
……
教师投影大歌片，开始教唱歌曲。由歌谱到歌词。并不时地纠正学生出现的错误。但在学唱过程中，由于学生对旋律中的双倚音的唱法、在旋律的弱拍的后半拍入歌词的唱法掌握不好，以及教师过分强调旋律视唱与引导不力，从而使得学生高涨的情绪有所回落
……
[本案评析] （思索与商榷）
这是本案教学环节中还存在着值得探讨的问题：
问题1、是否学习乐谱？怎么学、所用时段？
问题2、怎样引导学生进行探究性学习与创造活动？
问题3、以何种方式为学生提供开放式音乐学习的情景？
问题4、如何协调学生的合作意识？
《音乐课程标准》指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想象力，增强学生的创造意识。对音乐创造活动的评价主要应着眼于创造性活动家的过程。案：《音乐课程标准》中指出3——6年级学生识读乐谱的标准为“用已经学会的歌曲演唱乐谱”；同时在过程与方法中指出要 “为学生通过提供开放式和趣味性音乐学习的情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望；”应该“引导学生以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动；”要“重视发展学生创造性思维的探究过程。”在这其间同时还要“充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养良好的合作意识和在群体中的协调能力。”
[本案思索后建议]
即在本案中采取不教唱歌曲或不教唱乐谱这一教学环节，让学生在不断地听、不断地即兴式自由发挥中去学会歌曲的演唱（解决问题1）；而是节约出这一时段，把它放到整个教学时段的前面，即让学生直接从音响中接触歌曲（即“听”），让他们利用这个时段充分地展开自己的想象能力，按照他们认为的美的规律去建造。让他们为歌曲去设计出各种各样的自己的对歌曲的理解而创设的情景。即引导学生进行即兴式自由式发挥的探究性学习（解决问题2）；发展学生的创造思维与培养，他们的合作意识。总结归纳后，然后再导入到教师的教学设计（或采用学生的设计方案），让学生自己去进行对比，而后得出自己的感想（解决问题4）；[上述环节既解决了问题1、2、4，同时也解决了问题3。实可谓一举多得]。只有当学生参与到音乐活动之中，与音乐融为一体，自己亲自主动地去探寻、领悟、体验时，对音乐知识技能的真正理解和掌握，特别是对音乐的欣赏与创造，才会成为可能。教师要尽量地把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的音乐活动，包括音乐鉴赏活动、音乐表现活动、音乐创造活动等，同时将有关音乐基本文化知识内容融进音乐活动之中，让学生顺带地学习。
音乐是创造性最强的艺术之一。音乐艺术的这一物质，使音乐教育在发展学生的创造力方面表现出了极大的优势，这无疑为学生发散性思维和创新能力的培养提供了良好的心理基础。把音乐创作作为中小学音乐教学的一项重要内容才能获得最大的教育效益。所以，注意在音乐教学过程中要培养学生的内心听觉，启发学生想象自己的创造效果，先描述，再与实际音响结合，使学生的内心听觉和创造能力得到发展。所以，在教与学的过程中，教师应该时时注意对学生创造能力的培养，那怕是模仿。模仿是音乐学习的必经之路，通过模仿，学生可以由易到难循序渐进地进行音乐的创造学习。自觉接受美的熏陶。
对美的追求是人的天性。求美则主要是用情感去把握世界，体验它对自身审美需要的满足，并在此过程中创造出现实美和艺术美，同时发展自己的审美素质。所以教师在教学设过程中应当给学生充分的自由想象空间（而且是没有任何阻碍的自由空间），才能实现对他们人文素养的培养。“美是具有可感的事物形象中符合进步人类理想、能使人在观赏中激起生理快感和心理的愉悦情感、有助于从精神心理上促进人类向上发展的属性。”通过学生自己（而且是自由的）的创造活动，让他们在想象空间里发展事物的形象，这样就能使学生在审美活动过程中带来的情感的解放，使他们能够凭借独特而自由的联想和艺术创造的灵感去感受美、创造美，增强学生创新能力的培养，在学生对创造精神的发扬，对发散思维能力、直觉思维能力和想象能力这些创造能力的发展都有极大的作用。
以上就是虎知道为大家带来的5篇《《摇篮曲》教案》，希望可以对您的写作有一定的参考作用。
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