设计学论文通用5篇

2023-09-01 13:40:45

总结是对过去一定时期的工作、学习或思想情况进行回顾、分析，并做出客观评价的书面材料，它可以促使我们思考，不如立即行动起来写一份总结吧。那么你真的懂得怎么写总结吗？下面是虎知道整理的5篇《设计学论文》，如果能帮助到亲，我们的一切努力都是值得的。

艺术设计论文篇一

摘要：民间美术与现代艺术设计具有较多共同点，而且两者均在追求真实、返璞归真、色彩对比等方面具有较多互渗点[1]。民间美术存在较为丰富内涵以及多样形态，蕴含着一种我国最本源的审美精神，成为现代艺术设计的发展母体及来源。

关键词：现代艺术论文

民间美术与现代艺术设计具有较多共同点，而且两者均在追求真实、返璞归真、色彩对比等方面具有较多互渗点[1]。民间美术存在较为丰富内涵以及多样形态，蕴含着一种我国最本源的审美精神，成为现代艺术设计的发展母体及来源。

1.传统民间美术与现代艺术设计差异

传统民间美术与现代艺术设计所形成根源存在不同，传统民间美术是广大人民群众在日常生活劳作过程中而形成的，现代艺术设计则是在现代工业文明的整个发展过程中而形成的。所以两者具有不同追求。通常传统民间美术更加关注审美性及民俗性，往往要求将物质与精神进行有机统一并加以融合，更倾向于满足人们的精神追求，所呈现出的是对原始本能及情感思想的内在追求。现代艺术设计是在现代工业生产背景中形成的，较多情况下追求商业价值及利润，特别是重视艺术设计所产生的经济利益、社会价值及高科技性[2]。民间美术存在较高精神审美价值，其创作主要是根据民间所固有审美尺度依据形式美的规律完成的，是原始美术的一种延续，其创作心态表现在实用和审美共存的基础上，所以审美性较为突出。民间美术存在民俗性，是民俗文化的一个重要构成部分，也是一种物化形式，其往往跟一些民间风俗活动存在对应关系，而对应民俗活动则为民间美术形成发展的重要文化源泉。民间美术创作中的一些作品及其自身形式呈现出各类民俗心理观念，因而民俗活动对于民间美术来讲是其创造的一项重要艺术素材及原动力。民间美术存在一定本源性，因为民间美术在进行各类创造时均能够在原始艺术中寻找到客观雏形与理论依据，所有高雅上层文化均是最原始最基础的文化艺术通过逐步发展而形成的，而民间下层文化，则是在民间美术中存在较为明显的“母型文化”特征[3]。

现代艺术的整个设计过程往往被看做一个系统工程，也被认为是一种富有积极性的文化与美学形式。其所涉及的内容较多，包含了社会及生活多个层面。按照目前政治经济文化形式，现代艺术设计呈现出来的不单单是一种物品形态，而是对一个国家或地区所蕴含的文化价值及其美学风格均有所涉猎。依照马克思主义哲学理论来讲，现代艺术设计也是某个阶段的社会意识形态的一种表达方式，因为社会经济往往是当前社会存在的一种表达形式，所以现代艺术设计与当期社会经济也存在较大关系。而且可以发现，现代艺术设计对于社会经济具有服务价值，社会经济所能够达到的繁荣程度对于现代艺术设计所呈现出的水平具有决定意义，另外，艺术设计的快速发展可以有效推动社会经济发展。现代艺术设计往往比较关注自身所具有的社会价值。因为现代艺术设计往往服务于消费者，所以存在较为鲜明的社会意义。现代艺术设计存在社会性通常呈现于两个方面，设计对象是广大人民群众；设计对于社会存在显著影响作用，给予人们高质量、便利性的生活物质用品，提高人们生活环境所具有的舒适性[4]。现代艺术设计与民间美术所具有的一个较为明显差异就是可以应用高科技———现代艺术设计过程中往往会由于科学技术的存在而受到一定影响，又会由于科学技术的不断发展呈现出明显改变。科技不断发展会导致现代艺术设计在设计理念、思维、方法、对象等方面均发生一定变化。观察目前存在的电子信息产业，由于互联网以及信息技术产业的不断发展使得数码图像、影视数字化等均形成行业且逐渐兴起发展，从而使得现代艺术设计得到更为丰富的资源及创意素材，让设计方式具有更高的高效性及合理性。

2.现代艺术设计跟民间美术之间关系融合

由于两者间存在较为明显的历史渊源性，现代艺术设计与民间美术设计在本质上存在天然联系，民间美术在实质上是作为原始美术的一种艺术延续与扩展而存在的，民间美术经过长时间发展依然保存其艺术本质所具有的纯朴性，但是，因为人类生存不断发展改善，使得民间美术所具有的首要特征也为实用性，其发生及发展均与人民生活劳动具有形影不离特征，在人们所形成的审美意识付诸到民间美术设计时，民间美术跟现代艺术设计则存在相互交融性。

2.1民间美术是现代艺术设计之源

民间美术是人民大众共同创造的一种文化，其分成物质文明与精神文明两个方面，也是目前民族文化及艺术设计重要来源。对于艺术形式来讲，民间美术是流也是源；而自艺术心理来讲，民间美术则是民族心理的体现及审美基础。无论古今中外，艺术设计均具有如此特点。纵观世界各地艺术设计发展情况，因各国所存在的经济文化水平、风土人情差异，使得其艺术设计水平存在一定差异性，但艺术设计均具有丰富的本国民族底蕴，亦会自民间美术中吸收文化精髓。我国在现代艺术设计方面，应注意吸收本民族的民间美术特点，增强民族风格特色。现代艺术设计需自大量民间美术中获得充足养分，挖掘其精华，方可以得到设计灵感，使得艺术设计能够持续发展[5]。

2.2现代艺术设计与民间美术文化意涵共通性

2.2.1人文精神共通性

民间美术存在信仰、理想等人文观念，人们的情感愿望等往往通过民间美术得到展现。现实生活中，因为计算机网络技术在不断地进步，信息技术化得到大范围应用，导致艺术设计在发展时与人类属性发生背离，其给予人们大量物质产品，但是往往使得人文精神出现缺陷，由此造成现代艺术设计并无较高的人文价值，通常并非按照“以人为本”原则进行设计。然而无论是从时间观念上讲还是从空间观念上讲，民间美术通常与人类活动息息相关，具有相当高的人文内涵，其对于人文精神具有较明显传承价值，这种价值也正是现代艺术设计所追求的。现在艺术设计多是将民族特色与世界潮流、传统文化与现代思维、物质基础与精神追求等因素融合体现。

2.2.2自然观共通性

一般来讲，民间美术的灵感来源多出自当地普遍存在的物质、风俗、文化，这些内容均可作为现代艺术设计的参考，为现代艺术设计提供新的灵感。我国地大物博，民间美术也种类繁多，形态各异。民间美术多使用最常见的材料与工具创作，与现实生活具有很高的契合性，呈现了具有简约性、纯朴性的艺术价值，例如石头与竹木、藤条与宗草等都可以作为民间美术的材料。采用生活中随处可见的物品并经过简单的加工赋予其艺术性，充分发挥原材料的形态特征与物质性能，是民间美术的主要特征。民间美术对于现代艺术设计有很强的启发性，拓展了现代艺术设计的想象空间，引导现代艺术设计与自然环境的融合。在现代艺术设计中使用与自然环境亲近的材料，充分发挥其天然性与简单性，不仅使艺术作品具有朴素的审美价值，也实现了现在自然造物和现代艺术设计的完美融合[6]。

2.3民间美术促使现代艺术设计得到广阔创造力

民间美术可以促使现代艺术设计时得到有效启发，而且启发由多个角度、多个层面发挥作用。民间美术中含有丰富的传统母体文化，对于现代艺术设计来讲是创造的源泉，可以使得现代艺术设计在创造方面得到良好扩展。将民间剪纸作为案例分析，民间剪纸在创作时，创作者通常未见过所创作的相关动物，却可以通过联想想象，与构图法相结合，使得所剪裁动物形象变得活灵活现。所以民间美术可以运用想象力及丰富的创造力，使得艺术语言得到良好应用，由此使得创造思维得到充分发挥。民间美术所具有的创造思维促使现代艺术设计思维得以扩展，此设计思维也更加具有深度，更具有广泛性及合理性，增强设计所蕴含的内在意义，思想表达更为丰富，对于设计创造能力具有明显提高作用。

2.4对民间美术的学习借鉴

在进行现代艺术设计时，自民间美术中得到的学习借鉴需通过正确方式开展，不可只是进行原样照搬或极力模仿。现代艺术设计时在采取我国民间美术要素时需选取与现代审美艺术相符合的项目，使得民间美术精华及蕴含的文化内涵得到发扬，在现代艺术设计中得到合理应用。民间美术所涉及项目能够使得现代艺术设计得以应用主要有两个方面，一方面为事物所具有的外形结构；另一个方面则为事物具备的气韵、画面呈现的氛围，而其则通常蕴含并表达出画面所具备的精神养料。所以现代艺术设计自民间美术进行借鉴时不止应注意其外形，还需观察学习我国民间美术呈现出的内涵及氛围。而且现代艺术设计进行创作过程中不仅仅需注意物体具有的外形特征，而且需与外界整体环境进行有机结合方可以确定整体造型，对象需放置到画面中，在整体气氛中予以仔细考虑，由此方可使整个设计神韵得到把握并加以体现。

3.结语

传统民间美术与现代艺术设计间存在一定差别，但其也存在明显内在相关性，能够在本质上达到融合。传统民间美术具有丰富的素材来源，可以为现代艺术设计提供更广过的灵感和思维空间，为现代艺术设计提供火力，促使其造思维力的增长。此外，传统民间美术具有简约、纯真朴拙、贴近人类活动、与自然融合性好等特征，对现代艺术设计来讲具有很高的借鉴价值。我们应该正确认识传统民间美术的魅力，找出传统民间美术与现代艺术设计的融合点，在传统民间美术中融入现代艺术元素，将传统民间美术的闪光点应用到现代艺术设计中，创造出更加优秀的艺术作用。

艺术设计论文篇二

摘要：

公共环境艺术设计是一门综合性的学科。随着我国经济的不断发展，人们对环境的要求也越来越高，现阶段的人们更加关注绿色环境，绿色建筑，希望能够建成更多的生态建筑，城市和自然和谐统一。环境设计不仅属于艺术范畴同时又涉及科学领域，它影响着人们生活的方方面面。一个设计作品是否优秀，主要是看设计是否能做到天人合一，环境艺术设计的作品是否优秀，在于其是否充分的体现了人与自然和谐发展。但是设计作品往往受到传统工业因素的影响，使得作品缺乏个性，不能满足大众的审美要求。

关键词：

环境艺术设计；发展趋势；现代

环境艺术除了包括日常环境美化设计的室内设计之外，还涵盖了建筑的地景艺术、景观艺术、偶发艺术等等。换句话来说，环境艺术与我们日常生活中所能看见的所有景观、事物都有关，它包含了自然界中的一山一水，一树一木，市政设施和人文建筑等等，甚至连我们所穿的服装也都包含在环境范畴内。随着我国经济的不断发展，人们的思想文化水平也在提高，人们在精神上对审美的要求也越来越高。针对这种情况，对公共环境艺术设计领域进行深入的研究探讨是十分重要的。

一、我国现代公共环境艺术设计发展趋势

从上个世纪七十年代开始，我国的工业开始发展，社会经济水平开始提高，付出的代价却是自然环境受到了历史上以来最大的伤害，生态平衡被严重破坏，这些情况甚至影响到了全球的生存环境，在此基础上，在能源方面的问题也开始凸显，人们逐渐的开始认识到资源和环境的重要性，各国的环境设计大师的作品开始趋向于以保护环境为主题。

二、我国当前公共环境艺术设计存在的问题

1。城市环境管理模式不合理，使环境艺术设计产生局限性

城市环境管理对环境艺术设计有着直接的影响。以我国目前的情况来看，城市环境管理中存在的问题主要是，大家各司其职，例如市政管理只管理道路交通，环卫部门只对环境场所进行日常维护。这是一种纵向的管理方式，但就是这种纵向的管理模式的不合理，使日常管理与公共环境设计之间很难协调统一，这就在很大程度上造成了公共环境艺术设计的局限性，造成了城市环境设计的水平低，没有系统性。

2。公共环境艺术设计与设计中的自然因素不够协调

通过对我国传统的园林设计进行研究不难发现，我国一直对自然与环境进行融合，使之相互间处于和谐的关系，但公共现代环境艺术设计中，对自然与环境的和谐的关注明显不够，甚至不能正确的处理自然与建筑功能间的联系与关系。通常情况下，城市公共环境艺术设计集中了各种高科技材料和技术的应用，却忽略了自然资源在其中的比例，这就导致现在的城市公共环境艺术设计，不能有效结合自然，最终的结果就是自然与人类之间的关系在城市公共环境艺术设计中表现的不够协调。

3。公共环境艺术设计方法过于单一，没有体现时代性，没有展现地方性风格

我国近几年的时间里，广泛的使用简单化的大草坪设计方法，以及帽子工程等方法，这导致城市公共环境艺术设计，没有现代艺术的特色，人们频繁的模仿陈旧的设计观念，使城市中的公共环境艺术设计，没有地方性，不能体现时代感。

4。在公共环境艺术设计的过程中缺乏公众的参与

针对我国现阶段的公共环境艺术设计研究，可以发现，不管是广告设计还是绿化设计，或者是建筑设计，他们都是由个人和私营单位进行设计的，设计作品的过程中没有征求公众的意见与想法，将城市公共环境艺术设计变成了个人展示的舞台，设计作品中个人意志较多，不能满足公众的审美要求。

三、我国公共环境艺术设计问题的对策和相关建议

我国公共环境艺术设计在不断的发展，随着时间的推移，设计界对以上所述的各种问题已经开始关注和重视。一些专家学者指出，进行公共环境艺术设计要对各种有关公共环境的学科进行融合，同时应该加强建筑设计师与艺术家之间的互动。在此基础上，使公共环境艺术设计的作品能够达到美化社会环境，净化人们视野的作用。

1。通过各方面协调，充分的引导公众参与到公共环境艺术设计中

近几年来，公共环境艺术设计日趋复杂，这决定了在环境艺术设计的过程中，必须有多方进行协调合作，让公众可以积极的参与了公共环境的设计中，从而达到公共环境美化的目的。在对这一方面实施的过程中，设计人员应该在设计前进行深入系统的调查，深入地了解公众的建议以及他们的审美需求，并对调查来的资料进行分析，最终形成设计作品。这样的作品不仅能满足对公共环境的美化，同时能满足公众的审美要求。

2。建立公共环境艺术设计咨询机构

城市艺术设计咨询机构是时代的产物，这是从现代公共环境艺术设计的系统性和整体性方面考虑，以及提高公众居住质量方面考虑的最终结果，将城市环境艺术的管理与设计进行协调统一，才能够设计出具有地方特色的公共环境艺术作品，使所设计的作品成为这个城市的形象和标志，有效的改善公众的生活环境质量。

3。在设计中充分结合高新科学技术

科学技术在不断地发展，人类正处在一个数字化、信息化的时代，计算机信息技术已经渗透到人们生产生活的各个领域。在这样的大环境下，公共环境艺术设计也应该充分的运用高新科学技术，对人文背景和环境特色进行表现。

4。重视地方性文化，采取地方特色的文化设计

每个地方的发展历程不同，所拥有的地域特色和文化背景都不同，公共环境艺术设计想要在设计作品中充分的表现出这个地方独有的地域特色和历史文化，就必须再进行设计前，充分地了解这个地方的历史，只有做到了这些，才能够在设计的作品中充分的、有效的融合当地的特色，进一步实现自然、文化与人之间的和谐发展。

四、结论

随着我国经济的快速发展，人们的生活变得更加多姿多彩，公众的日常生活范围在扩大，涉及到的方面也越来越广泛，同时，对公共环境的要求也变得多样化，对环境质量的要求也在不断提高。社会中还有着儿童老年和一些弱势群体，良好的公共环境艺术设计，产品可以满足不同人的心理需求和行为需求。所以公共环境艺术设计应该以人为本，更加的人性化。

设计毕业论文评语篇三

1、该论文选题正确，结构合理，内容丰富，数据资料充分，分析方法先进，写作进度安排合理，结论和建议具有区域现实意义，建议推荐为校级优秀毕业论文。

2、论文题与论文的内容基本相符，结构完整，语言比较流畅。即或在初稿中除了分段过细外，也没有发现多少严重的语法或拼写错误。作者试图从列夫托尔斯泰和曹禺的作品中寻找其小说中某个人物的关联。从内容看，作者对原著比较了解，也收集到了相关的资料，如何通过分析资料得出自己的结论这是论文写作应达到的目的，而恰恰在这一点上，作者下了苦功夫。

3、论文结构完整，各部分基本符合XXXXX论文的写作规范。论文的选题很好，有创意。为了写好这篇论文，作者作了一定研究，特别是斯坦贝克的原著。从作者对原著的引用情况不难看出，作者对原著的内容是相当熟悉的。语言也非常犀利，论文条理清晰说理充分，观点具有独创性，有一定的参考价值，不失为一篇好文章。

4、优秀：该同学按毕业设计（论文任务书圆满完成规定的任务，工作量饱满；能独立查阅相关中英文文献，具备有良好的阅读外文资料的能力，并能从中获取加工各种信息及新知识；论文设计了周密合理可行的实验方案；论据正确，计算准确，能运用所学知识去发现问题并解决实际问题。该同学工作作风严谨务实，论文格式标准，层次清晰，文理通顺，图表规范，结构严谨，逻辑性强；结论具有一定创新性，实验成果有一定应用价值。从完成论文情况来看，该同学已具备了较强的实际动手能力和综合运用知识的能力，达到了本科毕业设计（论文要求，同意组织答辩。并建议成绩为：优秀。（答辩过程中该生能在规定时间内熟练扼要地陈述论文的主要内容，条理清晰，回答问题时反映敏捷，思路清晰，表达准确。经答辩委员会全体投票一致同意通过答辩，并建议成绩为：优秀。

5、良好：该同学按毕业设计（论文任务书独立完成了全部工作量；能独立查阅相关中英文文献，具备有一定的阅读外文资料的能力，并能从中获取各种信息及新知识；论文设计了合理可行的实验方案；论据正确，计算准确；论文概念清楚，文理通顺，图表规范，结构严谨，结论正确。从完成论文情况来看，该同学已具备了一定的分析问题及解决问题的能力，达到了本科毕业设计（论文要求，同意组织答辩。并建议成绩为：良好。（该生能在规定时间内比较流利清晰地阐述论文的主要内容，能恰当回答与论文有关的问题。经答辩委员会全体投票一致同意通过答辩，并建议成绩为：良好。

6、语言表达较差，格式符合规范要求；占有资料较少，其时效性较差；有部分内容与他人成果雷同。

7、在为期三个月的毕业设计中，该同学能在老师的严格要求下顺利完成整个毕业设计工作和论文的撰写。程序能正确的运行，界面安排合理，论文符合要求。

8、在整个毕业设计的过程，态度端正，学习也比较认真，时间安排也很合理，能按时到实验室，不存在无故早退或迟到的情况。能基本在每个阶段完成相应的任务，还能主动加班，做到时间上前紧后松。当然，在这其间也存在一些不足和需要提高的地方。

9、该论文主要研究了铁路联锁软件的安全性，研究成果有着很强的社会价值。论证清晰有力，论据充分，结论可靠。论文层次分明，格式正确，逻辑性强，文笔流畅。表明作者已较好地掌握了本学科的基础理论和专业技能，具有良好的技能和从事研究的能力。

10、论文选题比较适当，观点正确，但缺少独创性的思想，论证内容比较充分，但缺乏论证深度。英语表达比较通顺，但存在少量语法错误。论文格式符合规范要求。

11、论文选题缺乏新意，论证不够充分，具体例证较少，老生常谈的内容偏多，引用他人观点的比例偏大。英语表达基本达意，但存在较多的语法错误。论文格式基本符合要求。

12、本文研究了XXXX对处理会计信息失真有较强的实用价值，提供了新的依据。作者思路清晰，论述过程严谨，分析合理，结果于实际应用性较强。论文写作规范，语句通顺，达到了学校对学位论文的各种要求。

13、论文结构完整，各部分基本符合XXXXX论文的写作规范。论文的选题很好，有创意。为了写好这篇论文，作者作了一定研究，特别是斯坦贝克的原著。从作者对原著的引用情况不难看出，作者对原著的内容是相当熟悉的。语言也非常犀利，论文条理清晰说理充分，观点具有独创性，有一定的参考价值，不失为一篇好文章。

14、论文题与论文的内容基本相符，结构完整，语言比较流畅。即或在初稿中除了分段过细外，也没有发现多少严重的语法或拼写错误。作者试图从列夫托尔斯泰和曹禺的作品中寻找其小说中某个人物的关联。从内容看，作者对原著比较了解，也收集到了相关的资料，如何通过分析资料得出自己的结论这是论文写作应达到的目的，而恰恰在这一点上，作者下了苦功夫。

15、该生在硕士研究生学习阶段，思想上积极要求上进，始终严格要求自己，主动学习党中央的政策路线。在学习方面，根据自身研究方向认真研读了课内外有关书籍，查阅专业文献，掌握基础理论知识和专业知识，顺利完成硕士毕业论文。在生活中为人热情，和同学关系融洽，乐于助人。希望在以后的工作和学习中，继续保持并发扬优良作风，取得更大的成绩。

艺术设计论文篇四

〔摘要〕在互联网的大背景下，科技的发展呈现多元化趋势，多媒体技术的运用，导致现代设计的方法和步骤都发生着里程碑式的变革，传统的有形的设计方法和理念正在受到无形的设计理念的冲击，设计逐渐倾向于数字化设计和虚拟化设计，这是设计行业的方法的拓展，使人们的设计理念发生了变化。

〔关键词〕科技；艺术；设计；关系

一、科技、艺术与设计的含义概述

科技，是科学与技术的简称。广义上认为，科学是所有知识的总称；而技术指的是生产工具和生产方面的知识，属于生产力的范畴。两者之间相互联系，相互促进。未来发展的趋势是科学与技术相互融合，科学成果转化为技术的过程加快，通常合称为科技。艺术是人们看待世界的特殊方式和角度，融入了人们的情感倾注和丰富的想象力。它是一种社会意识的表现，满足人们日常生活和生产中的审美需求，在人们的精神生活中发挥了重要的作用。现代意义上的设计理念，源于工艺美术行业中，是由英国人威廉莫里斯等人发起的。设计可以从动态和静态两方面来理解，在动态方面，设计是要素的排列组合和重塑的过程；在静态方面，设计的表现结果可以是一张图纸或模型，也可以是新的产品外观或者是计划报告等。

二、设计的本质和目的

设计是人和动物的本质区别所在，它来源于自然界，又和自然界的其他部分有着本质的不同。设计的创造物体的过程，看起来是产生或创造物的活动，但是，从哲学关于世界的定义来看，世界包括自然，也包括人类社会，设计也是创造人与具体物质具体关系的过程。设计不论是从动态还是从静态角度来理解，设计的主体都是人类，设计的成果是和人相关的，设计是为人而创造的艺术表现，这是设计的本质所在。设计的目的是为了满足人的生活或生产的需要。自然界的普通动物，其基本需求是满足生存，如食物和栖息之地，就连高等动物大猩猩也不过如此。但是对于人类来说， www.huzhidao.com 简单的生存所需要的物质不是人类活动的最终目的，人类的生活更需要一种心理上满足，或者说是精神上的满足和需求。

三、设计与科技、艺术的关系

设计要满足人的物质需求，物质方面的功用是设计中占首位的特性，即设计要具有某种实用性。设计的实用性是由科学技术为其提供基础和支持的；而设计精神方面的作用表现在设计要满足人的精神层面的需求，要给人以某种精神方面的享受，给人以美的感受，达到某种审美愉悦。而这一方面的功能则主要是借助于艺术来实现的。设计是一种造物的艺术，它既不属于艺术又不属于科学，而是两者统合的产物。设计与科技、艺术的关系密切，它介于科学与艺术之间，兼具二者的特点而又自成体系。设计是为人造物的艺术，它在艺术与技术、再现与表现、实用和审美之间独树一帜。设计具有不可否认的艺术性，但又与实用性不可分离。对于设计而言，科技和艺术缺一不可。

1、科学技术是设计的框架。

科学技术为设计提供基础和支持，是设计的框架，二者在动态平衡中共同发展。设计的本质存在因而具有其物质、精神两大方面的作用。而设计要满足人的物质需求，最基本的是设计产品要具有实用性，这是设计的第一本质属性。设计的实用性的保证，正是依赖于不断发展的科学技术。

2、艺术是设计的灵魂。

如果说科技是设计的骨架，那么艺术就是设计的灵魂。艺术与设计渊源已久，二者就如两株互相缠绕交错、蔓延渗透的藤蔓。设计作为一种造物活动，最终必然表现为器、物，要以物化的形式体现，也就是所谓的设计产品。而一旦物化，则必然在视觉上是可见的，也就是它要诉诸于视觉的表现形式，正是艺术这一审美活动为其提供了视觉形式上的指导。设计的欣赏、审美评价也都离不开艺术的指引。所以，任何设计都是在遵循艺术的审美规律的基础上进行的，符合审美规律时评判设计合理的标准。设计的次本质属性是精神性，设计的结果既要满足使用的需求，又要满足人的精神需求，设计的产品要给人以美的感觉，由视觉感官传导到神经感官上的快感。科学技术让设计的产品使用功能更丰富，体现在设计的产品上是内在的；而艺术给设计的产品以美感，体现在设计的产品上是外在的。科技和艺术在设计的产品上体现的是外在和内在的统一。舒适的使用性能加上美的外观，内容和形式可以说达到了比较完美的统一，此乃优良的设计。

四、科技浪潮下的现代设计

英国工业革命爆发以后，人类历史又经历了两次科技革命，科学技术转化为生产力的速度加快，给人们的生活带来了巨大的变革，潜移默化的影响着人们的价值观和生活观，科技的进步影响到人类社会的物质生活、精神生活以及政治生活。但是，科学技术是一把“双刃剑”，科技的快速发展会影响到设计的理念，这是不可避免的。科学技术的发展使人们的生产方式发生着革命性的变化，从手工作坊到机器大生产，再到信息化自动化，在这个过程中也会出现一些挑战。首先，大机器生产的特点就是流水作业，产品的设计在生产之前就被固定化，生产出来的产品外形千篇一律，很多的产品在流水作业机器的作用下被“复制”了出来，这是所谓速食文化的代表，其结果是生产出来的产品在设计方面毫无特点，设计的品质过于庸俗化。这种粗俗不堪的产品设计造成了资源的浪费，设计的产品本身就是一种原材料的耗费，如很多食品的外包装过于复杂，造成了木材资源的大量消耗；同时，产品的设计还会造成环境的污染，例如，塑料袋使用过多会造成白色污染，对人与自然的和谐发展是一种巨大的挑战。其次，新技术的应用和新材料的开发，导致生产这种材料的机器相继问世，这些机器和工具在不断改进的过程中，促进新的设计不断产生和完善，使艺术语言通过设计的媒介展示在人们面前。设计就是在人类意识的能动作用下，发挥自身的想象力，借助现成的原材料，依托现实的科学技术进行的创造性活动，设计其实是科技和艺术的融合与表现。新的科技的发展还会造成设计理念的变化。英国工业革命爆发后，新的材料相继问世，如塑料制品的出现，人造纤维用于生产当中，还有合成橡胶和半导体材料的产生等。人们对于这些新材料的看法随着这些材料的问世而有所变化，看到的和感受到的出现了不一致的情况。21世纪以后，又出现了纳米材料、转基因工程以及碳纤维材料等，人们对材料的认识更加深入了，那些看似厚重的材料，用起来却很轻巧，看起来很坚硬的材料，摸起来却很柔软。现代艺术的表现主义大师保罗克利对艺术概念做了这样的界定：艺术是把看不见的东西设计并创造出来。新的材料的出现在一定程度上成为了设计者们探索新的设计的推动力，设计师在解决设计的造型上，可以作出更多的材料的选择，而新的材料又能够帮助设计师设计出更为新颖的作品和产品来，使艺术的语言有了更多的表现载体。计算机的运用和普及，互联网的发展使得电子信息技术发展迅速，信息化数字化时代的到来，在互联网的大背景下，科技的发展呈现多元化趋势，多媒体技术的运用，导致现代设计的方法和步骤都发生着里程碑式的变革，传统的有形的设计方法和理念正在受到无形的设计理念的冲击，设计逐渐倾向于数字化设计和虚拟化设计，这是设计行业的方法的拓展，使人们的设计理念发生了变化。设计不仅仅限于有形的产品的设计，而且逐步涉足基于物质的但又脱离了物质的层面的设计。设计所展示的舞台更加宽广，就会决定了传统的审美标准发生的颠覆性的变化，形成了全新的审美观的出现。

总之，科学发展观的内涵是全面协调可持续发展，人类必须要做到与自然和谐相处，设计也要做到人与自然和谐发展。作为设计师，要抓住当前设计的新理念和前沿趋势，力求绿色设计和生态设计，那种只看重产品的外观设计和包装品位的设计理念是一种狭隘和没有远见的观念。在设计时，要充分考虑设计所耗费的材料消耗和有害物质的排放，从生态和环保的角度去设计和创造，做到材料的循环利用。即从产品的设计、研发、生产、运输、使用以及回收的整个过程周期来考虑如何合理利用资源，如何将对自然资源的利用降低到最小限度，如何最大限度的减少对自然环境的影响。同时，设计不能仅仅局限于物质方面的设计，我们要亲近自然，用心灵去感受，从奇妙的大自然中汲取艺术灵感，追求科技与艺术、自然的完美融合，这是优秀设计师所必须具备的素质。

参考文献：

[1]诸葛铠。设计艺术学十讲[M].济南：山东画报出版社，20xx.

[2]李砚祖。设计：在艺术与科学之间[M].重庆：重庆大学出版社，20xx

[3]周雅琼。从包豪斯重新认识艺术与设计的关系[J].安徽农业大学学报(社会科学版),20xx年06期